Violaine Dubernard Laurent
Violaine Vieillefond



Water Reflections
Sounds, Colors, Patterns of Waves





8 juin - 16 juillet 2026

Exposition personnelle

Curator : Pr. Misato IDO
Professeur, Faculté de Design et Architecture

Kyoto Institute of Technology Museum and Archives

Mastugasaki, Sakyo-ku, Kyoto
6068585 JAPON


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http://www.museum.kit.ac.jp
http://www.kit.ac.jp
https://www.univ-museum-kyoto.com



  

   
@Photos Violaine Vieillefond



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Oeuvres présentées: Heavenly Landscapes Unfolding, 14 & 15, chaque rouleau verticall: 190 x 80 cm, acrylique sur toile, 2025





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Avec le Professeur IDO

Photo Credit: KYOTO Design Lab, Kyoto Institute of Technology



 

 

Pr. Misato IDO
ido@kit.ac.jp

Lecture annoucement
www.d-lab.kit.ac.jp/events/2025/violaine-vieillefond-lecture
www.kit.ac.jp




   


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NINFAE



21 mars - 12 avril 2025
Exposition personnelle

Vernissage le vendredi 21 mars 2025 à partir de 18 heures
durant le Venice Gallery Weekend
(21 - 23 mars 2025)


Marignana Arte Project Room
Dorsoduro 140 A, Rio Terà dei Catecumeni
30123 Venise, Italie


Exposition accompagnée par un texte critique par Jonathan Molinari, PHD, professeur de philosophie, Université Ca' Foscari :
"A travers les yeux d'Orphée: A propos des Ninfae de Violaine Vieillefond "

Revue de presse:
ARTFORUM, "Venice is for dreamers", Travis Jeppesen around Venice Gallery Weekend 2025
EXIBART, "Apparizioni d’immagini e di ninfe da Marignana Arte a Venezia"
ARTSLIFE, 'Venice Gallery Weekend. Ecco tutto il programma della festa dell’arte a Venezia"
VENEZIA NEWS : VIOLAINE VIEILLEFOND. NINFAE
VENEZIA NEWS : VENICE GALLERY WEEKEND 2025


  

   
  

  
  
   
Ninfae,
Marignana Arte Project Room, 2025


info@marignanaarte.it
www.marignanaarte.it
‎+39 041 2436356
https://www.marignanaarte.it/artist/violaine-vieillefond/
https://www.marignanaarte.it/violaine-vieillefondninfae21-03-12-04-2025/



 

Lien vers les oeuvres : https://violaine-vieillefond.odexpo.com/default.asp?page=8003&sm=&galerie=66334&lg=&ng=Ninfae
Lien vers les livres : https://violaine-vieillefond.odexpo.com/default.asp?page=1409&lg=


"A travers les yeux d'Orphée: A propos des Ninfae de Violaine Vieillefond "
par Jonathan Molinari, PHD, professeur de philosophie, Université Ca' Foscari



 

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L'ORO DELL' ACQUA

3 juin - 8 juillet 2024

Exposition personnelle

Palazzo ALBRIZZI-CAPELLO
Sala della Musica

Fondamenta Sant' Andrea
Cannareg -2io 4118
30121 Venise, Italie



Avec SEE Galerie et la Galerie Faure Beaulieu (Paris)
ItsLiquid Group, l'ACIT- Institut Goethe (Venise)
Curator Luca Curci

Vernissage : https://www.itsliquid.com/review-violainevieillefond.html
Communiqué de presse : https://www.itsliquid.com/lorodellacqua-violainevieillefond.html


  

  

  
Image Courtesy SEE Galerie / Galerie Faure Beaulieu


Arnaud Faure Beaulieu, co-fondateur de SEE Galerie/ Galerie Faure Beaulieu, Paris:

"Pour sa première exposition à Venise, Violaine Vieillefond a souhaité déployer une installation dans une des pièces principales du Palazzo Albrizzi-Capello, La Sala della Musica et ses fresques du XVIIIe siècle. Fascinée par la peinture et la mécanique des fluides, particulièrement l’eau, Violaine Vieillefond nous démontre qu’elle dispose d’un talent particulier pour faire entrer en résonance son univers dans des espaces dont les caractéristiques peuvent parfois sembler compliquées pour l’art contemporain. Ici, dans cette magnifique et très classique pièce se suffisant à elle-même, Violaine déploie ses paravents afin de créer une déambulation au sein de la salle tout en exploitant ses particularités. Ce parcours, que le visiteur est invité à emprunter, l’entraîne dans une balade pouvant faire écho à celle des gondoliers sillonnant les canaux au milieu de ce paysage où eau et patrimoine se fondent. Laissant son esprit s’évader, le visiteur fait enfin face à un mur composé de miroirs déformants rassemblant tous les éléments de la salle, des plus anciens aux plus contemporains, en une nouvelle unité de formes, de styles, de couleurs et d'époques.

 

www.itsliquid.com
www.acitve.it
www.see-marais.com
www.galeriefaurebeaulieu.com






Courtesy ItsLiquid Group






Avec Violaine Vieillefond dans « L’oro dell’acqua »              
Il Gazzettino, Venezia-Mestre

30 Juin, 2024
Par Claudia Meschini
 
La Salle de Musique du Palais Albrizzi-Capello (Cannaregio 4118), siège de l’ACIT, Association culturelle italo-allemande, abrite « L’oro dell’acqua », première exposition personnelle à Venise de l’artiste française Violaine Vieillefond, une exposition offrant un  subtil dialogue avec les fresques et les stucs du XVIIIe siècle qui décorent les murs et les plafonds de la Salle. L’exposition présente des triptyques de grand format issus des dernières peintures de Violaine Vieillefond. L’artiste nous invite à jeter un regard sur son thème préféré, l’eau, symbole profondément lié aux voyages maritimes, aux migrations, aux rencontres avec des étrangers, aux catastrophes ainsi qu’aux territoires inconnus, imaginaires ou inconscients. Dans les peintures de Vieillefond, la couleur bleue prédomine, en contraste avec la lumière de l’or, les deux teintes s’inspirant des mosaïques de la Sérénissime, lorsque Venise, fière de sa puissance maritime, était inondée d’or, l’or décoratif par excellence, dont l’exemple illustre est bien sûr la Basilique Saint-Marc. Dans les superbes triptyques disposés en paravents de Vieillefond, prédominent également les nuances de l’azuréen qui s’harmonisent avec l’or : le célèbre bleu vénitien de la lagune qui se fond avec le vert et reflète le bleu du ciel. « Ici, l’or exprime l’expérience et l’émergence de la vie qui naît de l’eau (L’oro dell’ acqua ), semblable à une résurrection », explique Nevia Capello, présidente de l’ACIT. Le dernier tableau de la série est un hommage direct à la « Grande Vague de Kanagawa » de Hokusai, où l’or recule au second plan et le bleu se met en avant avec le premier pigment synthétique : le bleu de Prusse qui avait envahi déjà  les ciels vénitiens d’Antonio Canaletto. Réalisée en collaboration avec Itsliquid Group, la Galerie Faure Beaulieu de Paris et le Goethe Institut Italien, l’exposition organisée par Luca Curci est visible jusqu’au 8 juillet, du lundi au vendredi de 9h30 à 17h30.





 
L’ORO DELL' ACQUA, présentée par Itsliquid Group, en collaboration avec ACIT Venise – Association italo-allemande / Goethe Institut, SEE Galerie et Galerie Faure Beaulieu, Paris, est la première exposition personnelle de l'artiste française Violaine Vieillefond à Venise.

Dans un dialogue subtil avec les magnifiques fresques du XVIIIe siècle décorant les murs et les plafonds de la Sala della Musica du Palazzo Albrizzi-Capello, exceptionnellement aménagée pour l'occasion en événement collatéral d'un Pavillon national de la 60ème Biennale d'Art, l'exposition présentera une installation unique de ses peintures les plus récentes en de grands paravents-triptyques. L'artiste nous invite à porter un nouveau regard sur son sujet de prédilection, l'Eau, à la fois support pictural, symbole et ressource au cœur même de nos problématiques contemporaines - profondément liées aux voyages en mer, aux migrations, aux rencontres avec l'étranger, aux aléas, à l'inconnu, territoires imaginaires ou inconscients. « Tout d'abord, où que vous alliez et où que vous soyez, vous rencontrerez toujours des étrangers – ils/nous sommes partout. Deuxièmement, peu importe où vous vous trouvez, vous êtes toujours, véritablement et au plus profond de vous, un étranger » (Adriano Pedrosa, commissaire de la Biennale d’Art 2024).

 

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COTE OUEST
n° 167, octobre-novembre 2023


Par Sonia Lazzari

L'ORO DELL' ACQUA

  

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L'ORO DELL' ACQUA

12 - 16 septembre 2023
Exposition personnelle

Galerie Etienne de Causans
25 rue de Seine 75006 Paris


  
  
  
Courtesy Galerie Etienne de Causans

 
Oeuvre: L'oro dell'acqua V (détail), 195 x 358 cm, 2022, acrylique sur toile


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UTOPIA NOW


6 juillet - 23 septembre 2023
Exposition collective


SEE Galerie
238 rue Saint-Martin 75003 Paris
https://www.see-marais.com
https://www.see-marais.com/violaine-vieillefond



UTOPIA NOW

L’été est là, Paris s’apprête à partir pour la plage et certains d’entre vous prennent la route des festivals et expositions de saison. Vous rêvez de calme et d’oisiveté ? De couleurs et de joie de vivre ? De simplicité et de poésie ? A See Galerie, nous détournons un peu de soleil à l’occasion d’une exposition orchestrée comme un cocktail sur-vitaminé. UTOPIA NOW vous invite à fouler des contrées encore inconnues, un monde imaginaire dans lequel les artistes invités nous guident au gré d’indices dévoilés. Fort d’émotions à vivre, l’atmosphère d’Utopia Now nous mène peut-être vers l’insouciance d’un bonheur à partager, le souffle d’un nouveau départ ?


 
Avec les artistes : Perrine Boudy, Ylva Carlgren, Anastasia Carvalho,Cyprien Chabert, Anne Commet,Violaine Vieillefond, Janna Zhiri
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Photo courtesy See Galerie 
 
Née en 1970, vit et travaille entre Paris et Vitry-sur-Seine
Issues du mouvement des fluides et de la méta morphose que l’élément implique, les créations de Violaine Vieillefond s’emplissent d’une dimension émotionnelle, qui berce, qui submerge, ou qui efface. Elle travaille sur différents supports, la plupart du temps des toiles libres, qu’elle dispose toujours sur le sol. Partiellement ou entièrement recouvertes d’eau, l’artiste y dépose les couleurs et les œuvres apparaissent sous les trajectoires imprévisibles des flux. Pour elle, la matière originelle est liquide et est “la matrice dans laquelle l’accident initial va induire une série de nécessité”.

Dans la série des Métamorphoses, des formes mouvantes rouges jaillissent du vide pour nous plonger dans un univers féminin et fragile, à la fois organique et floral, utérin et végétal. Elle nous emmène à l’intérieur du corps et des cellules, comme à l’origine du mouvement de la vie. À l’image de la nature, les séries développées par l’artiste traversent presque toujours plusieurs cycles. Dans les Couleurs de Lin, Violaine Vieillefond explore le passage des saisons sur des formats originaux de paravents, évoquant les paravents japonais et leur admiration pour la beauté de la nature. Ici, comme des explo sions de couleurs, Printemps et Été se déploient sous  les gestes de l’artiste et le mouvement des fluides.


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COTE OUEST
n° 165, juin-juillet 2023


Par Laurence de Calan

A propos de l'expostion

EAU

See Galerie

238 rue Saint Martin 75003 Paris
(15 mars - 6 mai 2023)


  




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BLACK IS BACK

11 mai - 17 juin  2023
Exposition collective


SEE Galerie
238 rue Saint-Martin 75003 Paris

https://www.see-marais.com
https://www.see-marais.com/violaine-vieillefond

NOIR

Cette zone où tous les repères se perdent laissant place à tous les possibles. Fondues dans l’obscurité ou absorbant la lumière, les œuvres noires ne se dévoilent pas au premier regard ; attiré par leur sobriété mystérieuse, il faut s’en approcher pour en percevoir les détails et s’y plonger pour en ressentir les vibrations. L’obscurité laisse finalement la place à la lumière, qui dans un jeu d’ombres en dessine les formes, et en révèle l’échelle des contours. La couleur invite à un instant d’intimité pour en capter la matière et la force de la gestuelle qui l’anime. La matière noire révèle à présent la quintessence de sa densité et de son élégance. Elle est une forme d’absolu, nous rapprochant de l’idée d’infini ou de néant, nous invitant certainement à une forme d’introspection.
Quasiment 10 ans après BLACK IS BACK, l’exposition imaginée par Arnaud Faure Beaulieu ayant pris place dans le loft de l’artiste Alberto Sorbelli à Paris, c’est aujourd’hui à SEE Galerie que se tient le deuxième chapitre.
C’est donc autour du NOIR que se réunissent les artistes Quentin Derouet, Frédéric Galliano, Eva Hild, David Nash, Grégoire Scalabre, Vladimir Skoda, Alberto Sorbelli et Violaine Vieillefond. L’exposition BLACK IS BACK est aussi l’occasion de proposer aux visiteurs une expérience plus conceptuelle de l’art. En effet, fidèles à leur approche performative, Quentin Derouet nous invite à une confrontation sensorielle et gustative, quand Alberto Sorbelli propose au collectionneur d’interagir avec lui sur un carnet.  
 

​Avec les artistes : Quentin Derouet, Frédéric Galliano, Eva Hild, David Nash, Grégoire Scalabre, Vladimir Skoda, Alberto Sorbelli, Violaine Vieillefond.



Photo courtesy See Galerie 
Toile d'eau, Lumières XXII-1, 150 x 150 cm, acrylique sur toile, 2018-2019



Née en 1970, vit et travaille entre Paris et Vitry-sur-Seine 

Issues du mouvement des fuides et de la métamorphose que l’élément implique, les créations de Violaine Vieillefond s’emplissent d’une dimension émotionnelle, qui berce, qui submerge, ou qui efface. Elle travaille sur différents supports, la plupart du temps des toiles libres, qu’elle dispose toujours sur le sol. Alors entièrement recouvertes d’eau, l’artiste y dépose les couleurs et les œuvres se dessinent sous les trajectoires imprévisibles des fux.

Dans le cadre de cette exposition, l’artiste Violaine Vieillefond investit l’espace avec une installation tout en dialogue avec l’architecture du lieu et ses pierres. La série des Toiles d’Eau est un cycle qui se traverse entre les nuances de bleu, de rose, de vert et de noir. Ces œuvres évoquent à la fois les surfaces miroitantes des étendues aquatiques mais nous plongent jusque dans les profondeurs des eaux sombres et opaques. Explorant les tonalités tumultueuses du gris, jusqu’au noir ténébreux des tableaux de la série Shadows of Forms, le voyage peut apparaître comme une chute dans les abîmes des océans mais aussi dans les profondeurs sombres de l’âme. Mais fidèle à la pensée de Soulages, l’artiste y voit moins de ténèbres que de lumières; la lumière sur les œuvres noires donne finalement vie aux formes de l’eau, ses ombres apparaissent comme en apesanteur prêtes à nous ramener vers la lumière. 


 
Photo courtesy See Galerie 
 

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EAU

15 mars - 6 mai  2023
Exposition collective

SEE Galerie
238 rue Saint-Martin 75003 Paris


Commissaire Frédéric Galliano

https://www.see-marais.com

https://www.see-marais.com/violaine-vieillefond

PREVIEW


 
Au travers de cette exposition intitulée « Eau », ce sont avant tout des axes de travail totalement différents et des rapports à ce fluide qui ont été sélectionnés.  Si l’eau peut être un sujet en soi, cet élément peut aussi être un vecteur, un outil, un processus voire un support de travail. Ainsi, les différents artistes regroupés pour cette exposition ont tous en commun d’avoir cet élément comme fondement de leur pratique ou ponctuellement sur une série donnée.  Entre toutes différentes considérations, les œuvres présentées sont ainsi radicalement différentes.  L’eau comme outil de travail chez Jo Lewis, l’eau comme processus temporel chez Albane Hupin, gouttes auscultées et captées en photo avec Capucine Vandebrouck, support de travail lisse et fluide dans les réalisations d’Arnaud Pfeffer, constats écologiques étranges de milieux marins chez Markus Hoffmann, retranscription d’infinies surfaces aquatiques chez Violaine Vieillefond, sujet émotionnel, mélancolique et méditatif de Yu Zhuo ou l’eau comme expérience philosophique Leibnizienne chez Frederic Galliano, les rendus et formes plastiques relatifs à ce fluide nous permettent d’en renouveler des approches singulières. 

Avec les artistes : Frédéric Galliano, Markus Hoffmann, Albane Hupin, Jo Lewis, Arnaud Pfeffer, Capucine Vandebrouck, Violaine Vieillefond et Yu Zhuo



Photo courtesy See Galerie 

Née en 1970, vit et travaille entre Paris et Vitry-sur-Seine 

Issues du mouvement des fluides et de la métamorphose que l’élément implique, les créations de Violaine Vieillefond s’emplissent d’une dimension émotionnelle, qui berce, qui submerge, ou qui efface. Elle travaille sur différents supports, la plupart du temps sur toiles libres, qu’elle dispose toujours sur le sol. Alors entièrement recouvertes d’eau, l’artiste y dépose les couleurs et les œuvres se dessinent sous les trajectoires imprévisibles des flux. Les Toiles d’Eau de Violaine Vieillefond évoquent à la fois les surfaces miroitantes des étendues aquatiques mais aussi des profondeurs sous-marines plus mystérieuses et plus sombres. Bien que l’eau soit d’origine transparente, l’artiste utilise ici et souvent le bleu, en référence à l’azur du ciel qui se reflète sur les flots. Ses œuvres sont des étendues où fusionnent l’immensité du ciel et celle de la mer.

Dans le cadre de cette l‘exposition, l’artiste Violaine Vieillefond investit l’espace avec une installation tout en dialogue entre l’élément de l’eau, l’architecture du lieu et ses pierres. Une dimension plus dramatique se mêle aux travaux de l’artiste ; celle d’une mer jamais figée, mûe par ses crues et ses marées et dont nos civilisations dépendent. La série d’œuvres Acqua Alta est une réflexion poétique sur ces mouvements incontrôlés, le mystères des cités englouties et de leurs murs qui disparaissent sous la montée des eaux.

 
 
   
 
 
Photo courtesy See Galerie 
 
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TELECHARGER LE COMMUNIQUE 


 
 
 
Photo courtesy Galerie Etienne de Causans


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ANIMA MUNDI 
CONSCIOUSNESS


13 mai - 3 juin  2022

Palazzo Bembo
VENISE
pendant la 59ème Biennale d'Art contemporain


Curator Luca Curci
Avec ItsLiquid Group

https://www.itsliquid.com/interview-violaine-vieillefond.htm

 
 
Photo courtesy Its Liquid Group



TELECHARGER LE COMMUNIQUE DE PRESSE ITSLIQUID GROUP

TELECHARGER LE COMMUNIQUE DE PRESSE VIOLAINE VIEILLEFOND (français)


ITSLIQUID ART SPACE – Venise Grand Canal
Palazzo Bembo, 1er étage

Riva del Carbon, 4793 – 4785, 30124 Venise, Italie
09:30AM – 05:30PM | Lundi – Vendredi
www.itsliquid.com




Photo courtesy Its Liquid Group

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"De l'eau et des hommes"
Recueil de photographies d'installations in situ dans la nature



(extraits)


Préface Hélène Tarantola

Reponsable du service Patrimoine Culturel
Musée du Château de Flers et Archives de Flers
Direction Culture, Ville et Flers Agglo (Normandie)

Livre photo, couverture rigide
Bilingue français/ anglais
122 pages
Décembre 2021
ISBN 978-1-00-604286-7

=> Visionner des extraits ou acheter le livre

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UNESCO

Exposition collective
Commissaire Stefania Perrino 
Novembre 2021
Siège de l'Unesco
Paris

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Contemporary Venice 

Exposition collective

Avec Its Liquid Group, commissaire Luca Curci
15 octobre - 5 novembre 2021
Misericordia Archives, Cannaregio
30124 Venezia

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Borders Art Fair

 Exposition collective

Avec Its Liquid Group, commissaire Luca Curci
30 août - 19 septembre 2021
THE ROOM Contemporary Art Space
Calle Larga San Marco, 374
30124 Venezia

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International Contemporary Art Fair Luxembourg

Avec la VAN GOGH Art Gallery (Madrid)
17 - 19 septembre 2021
LUXEXPO - THE BOX
Parc Expo- Entrée Sud
LUXEMBOURG

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"Les couleurs de l'eau"

Musée du Château de Flers (Normandie)

Commissaire Hélène Tarantola

Exposition en dialogue avec les collections 19ème du musée
En trio avec Marion Zylberman et Antoine Milian 
19 mai - 21 novembre 2021


    
    
  
 
Courtesy Musée et Château de Flers


 L'exposition est accompagnée de deux catalogues des oeuvres, " Acqua alta " et " Toiles d'eau ".

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Venice International Art Fair

 Exposition collective
Avec Its Liquid Group, commissaire Luca Curci
10 mai - 3 juin 2021

THE ROOM Contemporary Art Space
Calle Larga San Marco, 374
30124 Venezia


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Meridian Art Center

Exposition collective
Commissaires Stefania Perrino et Loreta Larkina
Mars 2021 
​Moscou


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Monographie
Peintures 2000-2020







Préface Annie Dubernard Laurent

Coordination éditoriale:
Benoit Delplanque (TIMKAT)
Annie Dubernard Laurent
Elizabeth Leith (version anglaise)

Livre illustré avec textes et contributions de
Isaac Ortizar, Bernard Point, Maryse Savalle, Michèle Tardat, Annie Dubernard Laurent...

Versions en français et en anglais
240 pages
Septembre 2020
ISBN 978-1-71-514314-5

=>Visionner ou acheter le livre en français

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Galerie Art Guild

"Georgia on my mind"
Exposition collective
Curatoriale de Stefania PERRINO et Loreta LARKINA
Initiative internationale caritative COVID
Avec le soutien du gouvernement et de l'ONU
22 juin - 22 juillet 2020

Tbilissi (République de Géorgie)









VENTE CARITATIVE ONLINE AU PROFIT DE
#ProtegeTonSoignant
3 - 5 avril 2020
www.piasa.fr


"Métamorphoses des fluides V", 2010
Acrylique sur toile, 195 x 114 cm


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ART ELYSEES
Paris



avec la 
Galerie Anne-Claire SIMON
http://www.artelysees.fr/fr/galerie/240-galerie-anne-claire-simon


  
  
Courtesy Galerie Anne-Claire Simon
en duo avec l'artiste Tsuyu Bridwell



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"Le Bleu"

Galerie Anne-Claire SIMON
Exposition collective
Babs, Leon Billerbeck, Tsuyu Bridwell, Alexandria Deters, dopamine2000, Amalia Laurent,Tao Mao, Damien Naja, Violaine Vieillefond
3 - 23 juin 2019
16 rue Guénégaud
Paris 6ème

    


Courtesy Galerie Anne-Claire Simon


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CASTEL PARIS
"LHOOQ"




avec
Galerie Anne-Claire SIMON
 La Galerie Paris
Exposition collective
26 mars 2019, soirée privée
15 rue Princesse 
Paris 6ème





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LILLE ART UP 




avec la 
Galerie Anne-Claire SIMON
Stand F16
28 février - 3 mars 2019
Lille Grand Palais
www.lille.art-up.com



 
 

Courtesy Galerie Anne-Claire Simon
avec les artistes Babs, Tsuyu Bridwell et Marina Mardas



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OFI Asset Management
 
"Eaux d'artifice"
Exposition personnelle
30 janvier - 8 mars 2019
22 rue Vernier
Paris 17ème




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YIA ART FAIR
Paris Contemporary Art Show


avec la
Galerie Anne-Claire SIMON
18  - 21 octobre 2018

Le Carreau du Temple
Paris 3ème
www.yia-artfair.com




Courtesy Galerie Anne-Claire Simon
avec les artistes Tao Mao et François Fries



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Galerie ARTCUBE

"Monuments"

Exposition personnelle
en partenariat avec Art Furstemberg
5 - 16 juin 2018
9 Place Furstenberg
Paris 6ème


​Photo: "Refaire surface. Palmyre I". 1997-2017, acrylique sur photo sur Alu Dibond et plexiglass, 90 x 120 cm


 
Courtesy Galerie ArtCube


L'exposition est accompagnée d'un catalogue bilingue avec un texte de
Maryse SAVALLE, écrivain et historienne de l'art.

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"FOCUS"

Galerie Anne-Claire Simon
Exposition personnelle
29 mars- 7 avril 2018
25 rue de Seine
Paris 6ème



  
  
    
Courtesy Galerie Etienne de Causans/ Galerie Anne-Claire Simon


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Restaurant MAISON BLANCHE

"Au fil des saisons"

Exposition personnelle
27 mars - 4 mai 2018
15 avenue Montaigne
Paris 8ème



   
 
    
Courtesy Restaurant Maison Blanche

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ART MONTPELLIER

avec la Galerie SIMON & ROTH (Paris)
7 décembre - 10 décembre 2017
Sud de France Arena






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ABBAYE DE VERTHEUIL

"Mémoires d'eau"

Exposition personnelle
Commissaire: Michèle MORLAN-TARDAT
7 juillet- 3 septembre 2017
33180 Vertheuil en Médoc

-> Retour sur l'exposition,
un film de la Mairie de Vertheuil:


http://www.vertheuil-medoc.com/2017/07/07/memoires-deau-a-labbaye-de-vertheuil/


    


   



    
    
   



  
 
         
    
       
    
Courtesy Abbaye de Vertheuil

 L'exposition est accompagnée de deux catalogues bilingues des oeuvres, " Jardins suspendus " et " En chair et en eau ".