Violaine Dubernard Laurent
Vue de l'atelier de Vitry-sur-Seine avec les peintures exposées au Pavillon de l'Eau avec la Ville de Paris /
préparation de l'installation flottante au Musée du Château de Flers
Née en 1970, de mère professeur de littérature comparée et d’histoire de l’art, Annie Dubernard Laurent, et de père ingénieur, Violaine Vieillefond est nourrie dès l’enfance par des croisements d’influences scientifiques et artistiques. Sa mère l’inscrit jeune dans des ateliers d’arts plastiques qu’elle suivra jusqu’à l’adolescence. Habitant près du Musée Marmottan, elles vont souvent ensemble admirer Monet, en particulier les Nymphéas. Sa fascination pour Monet lui ouvrira progressivement l'univers pictural du "japonisme" et des paysages "shan shui" avec lesquelles elle se familiarisera également au Musée Guimet voisin. A 17 ans, en Californie, elle découvre l'expressionnisme abstrait américain, les grands formats, les color-fields, ainsi que la photographie, qu'elle pratiquera à partir de ce moment-là parallèlement à son travail pictural. Engagée dans des études scientifiques, puis de sciences politiques, elle suit en parallèle des cours d'histoire de l'art. Elle poursuit sa formation aux Ateliers Beaux-Arts de la Ville de Paris auprès du peintre Martin Bissière, petit-fils de Roger Bissière, figure majeure de l'Ecole de Paris.
Ingénieure et artiste plasticienne, elle a toujours été fascinée par les images et les expériences vécues lors de ses études scientifiques : fluides colorés en mouvement, mondes micro et macrocosmiques, vont dès lors habiter son univers et influencer sa démarche artistique. Par la technique utilisée autant que par leurs formes, dans lesquelles le hasard occupe une grande place, ses œuvres mettent en lumière le caractère mouvant de l’eau et son potentiel esthétique et émotionnel. Son travail nous plonge dans un univers de formes en métamorphoses et nous conduit à un questionnement sur le vivant.
Violaine Vieillefond travaille régulièrement dans ses ateliers de Vitry-sur-Seine et des Alpes, mais aussi lors de ses nombreux voyages, en particulier à Venise et au Japon. C’est dans le lien avec la nature, l'eau en particulier, qu'elle trouve matière à ses recherches.
Sa première exposition personnelle dans un musée a eu lieu au Pavillon de l'Eau, avec la Ville de Paris et Eau de Paris, une vaste exposition consacrée à sa série Métamorphoses des Fluides, de septembre 2012 à février 2013. Elle a commencé à exposer ses premières installations, inspirées des Nymphéas de Monet, dans les étangs du Musée du Château de Flers (Normandie), en 2014, puis à la Cité des Sciences et de l'Industrie de La Villette, ainsi qu'à l’Institut Polytechnique de Paris. En 2017, elle a investi les deux étages de l'Abbaye de Vertheuil (Médoc) avec des installations monumentales sur papier, Mémoires d'eau, puis en 2021 elle est de nouveau invitée par le Musée de Flers à exposer ses peintures en dialogue avec les collections impressionnistes. En 2024, elle réalise sa première exposition personnelle à l’étranger, avec L’oro dell’acqua, à Venise, au Palazzo Albrizzi-Capello, pendant la 60ème Biennale d’Art, qui sera suivie d’une exposition de photos et vidéos d’installations dans la nature, Ninfae, à la galerie Marignana Arte. En 2025, elle est invitée au Japon par le prestigieux Kyoto Institute of Techology pour présenter une conférence sur le « Motif pictural de l’eau dans le cadre d’un dialogue entre Orient et Occident », puis en 2026, pour y réaliser sa première exposition personnelle dans un musée en Asie, avec un ensemble de paravents en hommage au peintre Hokusai.
Elle a participé à plusieurs foires d’art contemporain, et exposé chez See Galerie dans le Marais à Paris, invitée par Arnaud Faure Beaulieu. Elle expose régulièrement à Paris à la Galerie Etienne de Causans dans le quartier de Saint-Germain-des Prés.
Ingénieure et artiste plasticienne, elle a toujours été fascinée par les images et les expériences vécues lors de ses études scientifiques : fluides colorés en mouvement, mondes micro et macrocosmiques, vont dès lors habiter son univers et influencer sa démarche artistique. Par la technique utilisée autant que par leurs formes, dans lesquelles le hasard occupe une grande place, ses œuvres mettent en lumière le caractère mouvant de l’eau et son potentiel esthétique et émotionnel. Son travail nous plonge dans un univers de formes en métamorphoses et nous conduit à un questionnement sur le vivant.
Violaine Vieillefond travaille régulièrement dans ses ateliers de Vitry-sur-Seine et des Alpes, mais aussi lors de ses nombreux voyages, en particulier à Venise et au Japon. C’est dans le lien avec la nature, l'eau en particulier, qu'elle trouve matière à ses recherches.
Sa première exposition personnelle dans un musée a eu lieu au Pavillon de l'Eau, avec la Ville de Paris et Eau de Paris, une vaste exposition consacrée à sa série Métamorphoses des Fluides, de septembre 2012 à février 2013. Elle a commencé à exposer ses premières installations, inspirées des Nymphéas de Monet, dans les étangs du Musée du Château de Flers (Normandie), en 2014, puis à la Cité des Sciences et de l'Industrie de La Villette, ainsi qu'à l’Institut Polytechnique de Paris. En 2017, elle a investi les deux étages de l'Abbaye de Vertheuil (Médoc) avec des installations monumentales sur papier, Mémoires d'eau, puis en 2021 elle est de nouveau invitée par le Musée de Flers à exposer ses peintures en dialogue avec les collections impressionnistes. En 2024, elle réalise sa première exposition personnelle à l’étranger, avec L’oro dell’acqua, à Venise, au Palazzo Albrizzi-Capello, pendant la 60ème Biennale d’Art, qui sera suivie d’une exposition de photos et vidéos d’installations dans la nature, Ninfae, à la galerie Marignana Arte. En 2025, elle est invitée au Japon par le prestigieux Kyoto Institute of Techology pour présenter une conférence sur le « Motif pictural de l’eau dans le cadre d’un dialogue entre Orient et Occident », puis en 2026, pour y réaliser sa première exposition personnelle dans un musée en Asie, avec un ensemble de paravents en hommage au peintre Hokusai.
Elle a participé à plusieurs foires d’art contemporain, et exposé chez See Galerie dans le Marais à Paris, invitée par Arnaud Faure Beaulieu. Elle expose régulièrement à Paris à la Galerie Etienne de Causans dans le quartier de Saint-Germain-des Prés.
